本地一部有關粵劇男旦(又名乾旦)的人物紀錄片,一個講述逆流者藝術生命的故事, 跨越七年的影像紀錄。
兩個香港青年譚穎倫與王侯偉選擇了傳統粵劇為事業,並立志成為粵劇界寥寥可數的男花旦。二人懷著旁人無法理解的熱情,面對家人、行業、社會的不解與壓力,走著他們一意孤行的乾旦路。從兩個自小惺惺相惜的難得知己,互相學習如何做好一個女性角色,到今天卻輾轉成了一對台上好拍擋,演繹一段段粵劇男女的動人故事。
在香港立志從事藝術從來都是一條逆流的路,既不切實際又難有明天。 當知道前面的路是沒有未來,你還會選擇走下去嗎?
導演簡介
卓翔
畢業於香港演藝學院電影電視系,主修導演。2006年首部16mm短片《黑糯米與周媽媽》入圍「第十二屆香港獨立短片及錄影比賽」(IFVA)公開組競賽部份;翌年其畢業作《綠城》亦入選「香港同志影展2007」作公開放映;2009年在香港藝術發展局贊助下拍攝作品《一封情書》,併入圍「第三十三屆香港國際電影節鮮浪潮短片競賽組別」;同年代表香港到臺灣參與金馬獎主辦的首屆金馬電影學院作學習交流,與多位元同學合導的作品《小真的男朋友》被金馬影展選映。最新作品《乾旦路》由CNEX基金會資助拍攝,為卓氏首部紀錄長片。
導演手記
故事就是這麼奇妙地發展。 2004年,紀錄片內的兩位主角王侯偉與譚穎倫初次相識,當時王侯偉已對譚穎倫自小開始唱旦角很感興趣,於是主催拍攝一部以他為主體的紀錄片-「乾旦路」。
五年過後,因緣際會之下王侯偉讓我認識了這位元主角。同時王侯偉一直認為「乾旦路」還是有繼續探究紀錄的必要,於是我就重新整理這五年間的資料。過程中發現他倆的關係仍如絲緊扣,所以就銳意把他們的路同時放在影片中,作一次並置的探討,那就成了今天的「乾旦路」。 在製作這個紀錄片當中,完全感受到身份認同在現今世代的一種重要性, 即使有更好的技藝,但不受完全認同,也只能像過門而不能入的境地。 這是否證明了粵劇在香港這講求利益為本的地方,已失去它的生存空間? 又是否說明了這門傳統藝術已被主流意識轉化成一項課餘活動呢? 藝術在香港從來都是奢侈品,若非生在富裕的家庭,是難以投放所有時間在藝術上; 往往會因為各種迫在眉睫的現實問題作出妥協。 這是一條絕對沒有前路的路嗎?藝術可以不單純是一種與趣嗎? 還有多少人會以藝術為他們的人生目標呢? 透過兩位不同背景、不同步伐的青年粵劇演員,以他們的路,道出我們這個世代, 只能抓緊當下的機會,為自己的付出,留下一段短暫的印記, 也是當下很多創作人(包括我)的一種情感投射。
參展及獲獎
※ 中國廣州國際紀錄片節最佳音效獎(2012)
※ 第九屆香港亞洲電影節 亞洲國度單元(2012)
※ 第三屆北京國際電影節 北京展映單元(2013)
※ 第三屆中國文化連線中國視像藝術節入圍競賽單元(2013)
※ 第十三屆廣州華語電影傳媒大獎最佳新導演的候選影片(2013)
※ 第三屆華語視像藝術節 榮獲評審團三等獎(2013)